Email: | *email=input,50,100 |  | EREG : Bitte geben Sie eine gültige E-Mail Adresse an : ^[a-zA-Z][\w\.-]*[a-zA-Z0-9]@[a-zA-Z0-9][\w\.-]*[a-zA-Z0-9]\.[a-zA-Z][a-zA-Z\.]*[a-zA-Z]$

Das Geheimnis der Validierung liegt hierbei in einem regulären Ausdruck der überprüft ob ein @ Zeichen vorhanden ist sowie mindestens 1 Punkt nach dem @.

Keine verwandten Artikel.

Oft genug passiert es das man einen schönen Schnappschuss gemacht von einem abendlichen Sonnenuntergang der vor Schönheit nur so strotzt. Leider bemerkt man anschließend daheim das das Bild leider total schief ist und der Horizont förmlich kippt. Anstand jetzt mühsam mit dem Transformieren Werkzeug das Bild gerade auszurichten gibt uns Photoshop ein wunderbares kleines Hilfsmittel, das Lineal.

Im folgenden möchte ich schnell und anschaulich zeigen wie man sein Bild gerade ausrichtet und das in unter einer 1 Minute.

Bei diesem schönen Schnappschuss eines Hafens im Sonnenuntergang ist leider deutlich zu sehen das der Horizont stark nach rechts kippt. Um dies zu beheben wählen wir zunächst das Lineal Werkzeug (I) aus. Kleiner Tipp am Rande, wenn man zusätzlich Shift gedrückt halt wenn man den Buchstaben des Werkzeuges eingibt, kann man zwischen den verschiedenen Werkzeugen durch wechseln.

Mit dem Linealwerkzeug klicken wir nun auf die linke Seite von unserem Horizont, halten die Maustaste gedrückt und ziehen unseren Cursor entlang des Horizontes bis an den rechten Rand und lassen anschließend los. Das sollte dann in etwa so aussehen.

Um das Bild nun gerade auszurichten gehen wir im Menü auf Bild > Arbeitsfläche drehen >Per Eingabe.

Photoshop hat mit Hilfe des Lineals nun den genauen Winkel bestimmt um den das Bild zu drehen ist damit es gerade ausgerichtet werden kann. Klickt einfach auf OK und das Bild wird gerade ausgerichtet.

Das ist nun unser Ergebnis. Durch das Drehen der Arbeitsfläche haben wir jetzt leider an allen Seiten einen unschönen Rand. Photoshop bietet uns jetzt zwei Möglichkeiten. Zum einen können wir den restlichen Bildanteile mittels Retusche erzeugen, oder, die wesentlich einfachere Methode, wir vergrößern das Bild leicht, sodass die Ränder verschwinden.

É voilà, nun haben wir uns Bild perfekt gerade ausgerichtet. Hier nochmal ein animiertes Bild welches den Unterschied verdeutlicht.

Mit dieser einfachen Technik ist es möglich nahezu alle schiefen Aufnahmen vor allem von Landschaften zu korregieren. Man nimmt einfach die möglichst längste Linie im Bild die der Ausrichtung dient und zeichnet mit dem Lineal den Winkel an. Dies funktioniert sowohl bei horizontalen als auch bei vertikalen Linien. Allerdings sollte man aufpassen bei Bildern die aus einer besonderen Perspektive geschossen worden (Schräg von oben), da es hier nicht immer so leicht ist die richtige Linie zu finden die auch wirklich der Achse entspricht.

Keine verwandten Artikel.

In diesem Screencast möchte ich euch zeigen wie ihr mit Hilfe des Abwedler und des Nachbelichter Werkzeug strahlend schöne Augen in Photoshop zaubert und wie ihr diese anschließend mit einer Einstellungsebene verlustfrei färben könnt. Hauptaugenmerk liegt auch bei diesem Video wieder bei natürlicher Bildbearbeitung die nicht künstlich wirkt.

Keine verwandten Artikel.

via pixelgalerie

Keine verwandten Artikel.

In diesem kurzen Screencast zeige ich euch wie man mit Hilfe des Schwammwerkzeugs und dem Abwedler unschöne Verfärbungen von Zähnen entfernen kann und ein strahlend weißes Lächeln zaubert.

Keine verwandten Artikel.

Heute möchte ich euch erklären wir Ihr mit Hilfe des LAB-Modus in Photoshop ganz leicht eure Bilder nachschärfen könnt und den Detailgrad deutlich erhöhen. Alles was wir hierzu brauchen ist der Helligkeitskanal aus dem LAB-Modus sowie der Scharfzeichnungsfilter “Unscharf maskieren”.

Wie das genau funktioniert seht ihr nach dem Klick.

stock.xchng, foto von ithears

Zunächst einmal öffnen wir unser Motiv im Photoshop. Ich habe für Praxis-Tipp diesen wunderschönen Löwen herausgesucht, den ihr euch hier herunterladen könnt, bei dem wir vor allem seine prachtvolle Mähne mit Hilfe dieser Anleitung die nötige Schärfe verleihen wollen.

1. Dupliziert zunächst einmal eure Ebene die ihr im Photoshop vor euch habt (Strg+J, Apfel+J)
2. Wandelt nun euer Bild vom RGB in den LAB-Modus um
   (Menü > Bild > Modus > LAB-Farbe auswählen)
3. Wechselt anschließend von der Ebenenansicht in die Kanalansicht und wählt den Helligkeitskanal (Strg+1) aus. Das Motiv sollte nun in einer reinen Schwarz-Weiß Ansicht vorliegen.
   
4. Öffnet nun den Scharfzeichnungsfilter “Unscharf Maskieren”
   (Menü > Filter > Scharfzeichnungsfilter > Unscharf Maskieren)
   und wählt folgende Einstellungen
   
   Mit den Werten für Stärke und Radius könnt ihr in diesem Falle ruhig etwas spielen. Ich empfehle für Stärke einen Wert zwischen 180-240 und für den Radius 0,6-1,2. Die Größe dieser beiden Werte steht im Zusammenhang mit der Größe und Auflösung eures Bildes. Bei größeren Bildern sind größere Werte durchaus angebracht.
5. Bestätigt eure Einstellungen mit OK und wechselt auf alle Kanäle anzeigen (Strg+^) zurück und geht wieder zurück in die Ebenenpalette.
6. Wandelt euer Bild zurück in den RGB-Modus und bestaunt das fertige Resultat
   

Zum Schluss könnt Ihr mit Hilfe dieses Praxis-Tipp dem Motiv noch lebendigere Farben verpassen und habt somit ein wunderbar scharfes und leuchtendes Motiv für eure weitere Arbeit.

Keine verwandten Artikel.

Für viele Mediengestalter ist der LAB-Farbraum meist nur die berühmte “Schuhsohle” aus dem Farblehre Unterricht und findet weiterhin kaum Beachtung. Doch der LAB-Farbraum ist weit mehr als nur ein Arbeits- und Messfarbraum. Mit ihm lassen sich zum Beispiel spielend einfach in Photoshop Farben wesentlich brillianter und kräftiger gestalten ohne den Kontrast anzufassen.

Wie das geht zeige ich euch nach dem Klick.

stock.xchng, foto von sander19

Zunächst mal öffnen wir unser Motiv das wir aufpeppen wollen im Photoshop. Ich habe mich für dieses Beispiel für folgendes Kätzchen Motiv entschieden da es etwas mehr Farbe vertragen könnte. Fangen wir also an.

1. Dupliziert Eure Ebene mit dem Foto (Strg + J, Apfel+J)
2. Wandelt euer Bild vom RGB-Modus in den LAB-Modus um
   (Menu > Bild >Modus > LAB-Farbe auswählen)
3. Öffnet die Gradationskurven (Strg+M, Apfel+M)
   Für unser Vorhaben benötigen wir die beiden Kanäle “a” und “b”, sowie die beiden unteren Regler für die Eingabe (rot markiert).
4. Wählt als erstes den Kanal “a” aus und bewegt anschließend die Regler für die Eingabe in etwa auf folgende Werte
   
5. Klickt den schwarzen Regler (rot markiert) und gebt anschließend bei Eingabe den Wert -64 ein. Das selbe wiederholt ihr für den weißen Regler jedoch mit dem positiven Wert +64. Diese Prozedur wenden wir jetzt für Kanal “b” an und bestätigen mit OK.
6. Jetzt sollte das Bild so aussehen und ihr könnt das Bild zurück in den RGB Modus umwandeln (Achtung Ebenen nicht reduzieren!)
   

Das wars! Wem die Farben jetzt zu präsent sind kann einfach über die Ebenenpalette die Deckkraft der duplizierten Ebene die wir im LAB verändert haben etwas verringern sodass das Ergebnis etwas natürlicher wirkt.

Das finale Bild.

Diese Technik ist hervorragend geeignet für jede Form von Landschaftsfotografien, Stilleben oder Architekturfotos. Lediglich bei Portraits würde ich von dieser Technik abraten, da hier eher weniger gesättigte Farben gefragt sind.

Keine verwandten Artikel.